以下为您推荐几款 AI 视频剪辑模型，并比较它们的优劣：
在实际使用中，您可以根据不同工具对画面的处理能力进行组合使用。例如，需要奇幻感强、人物表情自然的画面可用 Pika 生成；物体滑行运动可用 Pixverse 生成；有手部特殊运动的画面可用 Runway 辅助完成。
总结一下，整体看下来，Pika、Pixverse、Runway三家各有优劣，综合能力差距不算太大。Pika对于奇幻感比较强的画面把控是四家里最好的，会比较自然，但真实环境的画面比较容易糊，Pika更新的唇形同步功能虽然没有太引发热议，也是一个要不断抽卡的功能，但嘴形同步集成到平台上实际上是非常便捷的；Pixverse在高清化方面是四家里比较优势的，以及对于一些偏风景和纪录的、有特定物体移动的画面会非常友好，Pika和Runway在测试风景那里的时候，差点垮了，但有一个问题就是生成的视频有点帧率问题，导致处理到人物的时候，会有种慢速播放的感觉，容易出戏；Runway在真实影像方面质感是最好的，战争片全景的镜头处理得最好，以及Runway的控件确实目前体验感也比较好，但Runway就是特别爱变色，光影非常不稳定；SVD整体真的略拉垮……唯一能打的就是在风景片的测试，那条测试他是跑得最好的，其他方面就真的还很一般……我在做视频的时候，其实是会根据不同工具对画面的处理能力进行组合使用。举个栗子：Pixverse擅长物体滑行运动，我们就会用Pixverse生成，但这个视频里前面有一部分的飞机变形了，我们就会把Pixverse里生成的视频再放到Pika里面去局部重绘。有手部特殊运动的画面，我们就会用Runway来辅助完成。需要人物表情比较自然的画面我们就会用Pika来生成。总之就是，办法总比困难多，想尽一切招数，解决问题。这里本来可以对应介绍一些视听语言的书，但篇幅实在太长了目前，下次再推荐！第四步，AI声音
这里我们使用了Fanbook中的niji6模型以及--sref指令，最后加上每张图片的提示词，完成了整个视频风格保持一致性的确定。（当然风格一致性......等等诸多详细教程，后续.....赶紧小关小注）尺寸选择16:9。根据丝绸之路的古风主题，风格和时长的确定。接下来就需要设定故事主线和镜头。有了以上故事剧本及相关资料的基础，就可以进一步扩充每一个画面啦。我们可以参考分镜头的基本格式要求，按照场景、地点、镜号、画面描述、台词、音效等维度进行填充。这里提一个小建议，画面数量与台词长短密切相关，比如，主角一句话有6个字，按照3~4字/秒核算，需要有2秒的时长，而通常1个画面可以生成2~3秒的短视频，因此，6个字的台词长度，使用一个画面便可以满足。换句话说，当台词越长，所需的画面量越多，生图的工作量也越大。所以我们要尽可能精简人物的对话，提炼重点。当然，当你对某一句台词，没有足够的画面灵感，你还可以借助语言大模型来帮助你。比如，在这次的分镜头创作过程中，我们便与Kimi进入了深入的交流。你可以要求Kimi帮你写好画面描述（如下左图）。你还可以直接将台词抛给Kimi，让他帮你写好画面描述，甚至加上对音效的需求（如下图）大模型可以为你提供足够多的灵感，你可以多提问，多尝试。当然，最终选取哪个画面，如何平衡画面之间的联系，这都需要你进一步思考。就在以上的AI辅助下，我们的分镜头剧本就完成啦。（如下图）
文生视频的优势：制作便捷高效；提供多元的创作思路文生视频的缺点：较难保证主体/风画面格的稳定性[heading3]1主要使用场景[content]文生视频的实际使用场景更多是作为空镜头/非叙事性镜头/大场面特效镜头的制作。完整制作案例展示——《科幻预告片》传统科幻类型影像具有相近的视觉元素，通过对于同类型视觉元素的空镜头制作，构成具有类似场景和美学风格的画面，利用“爆破”等优质表现的画面作为主要节奏点，制作出充满紧张感的科幻电影伪预告片。[科幻预告片.mp4](https://bytedance.feishu.cn/space/api/box/stream/download/all/NWc0bwZv7oGCmIxp0Hqc8P1cn2f?allow_redirect=1)完整制作案例展示——《雪崩灾难片预告》根据“雪崩”这一主题，设计多组空镜头/大场面镜头组合，最大程度利用海螺AI文生视频的优异表现力，通过节奏感较强的剪辑，制作出一个以简单的故事线串联而成的预告片。[Hailuo AI｜Rescue at the Edge of Life.mp4](https://bytedance.feishu.cn/space/api/box/stream/download/all/GwNrbecqUo6cUuxxmW0c7sr9nwh?allow_redirect=1)