AI绘画

从生成艺术作品到辅助艺术创作，AI绘画正逐渐改变着传统艺术的面貌，与此同时艺术界不断的反馈使AI在绘画方面有显著的进展。AI技术在艺术创作中的应用‘不仅改变了艺术作品的创作方式，还对艺术的审美观念和市场需求产生了影响。AI绘画的发展历程显示，从早期的机械臂机器人到当前的大语言模型，技术的进步使得AI绘画在创作质量和速度上取得了新的突破。这种技术进步不仅为艺术家提供了新的工具和可能性，也推动了传统艺术的数字化和普及化。然而，AI在艺术创作中的应用也引发了一系列讨论和争议。一方面，人们对于由AI驱动的机器人创作的艺术品和人类创作的艺术品的接受程度大致相同，但人们更不愿意将机器人视为艺术家。这表明，尽管AI可以生成具有吸引力的艺术作品，但它在表达情感和创造性意图方面仍然存在局限性。另一方面，艺术家对于AI生成艺术的态度复杂，既有对其创新潜力的期待，也有对版权、原创性和伦理问题的担忧。此外，AI绘画技术的发展也带来了对文化创意领域从业者职业安全的焦虑，以及对其“侵权”嫌疑的反对之声。这些争议反映了新技术发展带来的行业生态变化，以及对现有法律和伦理框架的挑战。尽管存在争议，AI在艺术领域的应用也为艺术创作提供了新的可能性。AI可以帮助艺术家探索新的创意表达方式，提高制作效率，降低制作成本。同时，AI技术的应用也在促进艺术与观众之间的互动，提供更加个性化和互动的艺术体验。AI绘画对艺术界的影响是复杂且双面的。它既提供了新的创作工具和可能性，也引发了关于艺术本质、创造性、版权和伦理的重要讨论。

中文：着色画英文：Coloring page[heading3]📚关键词信息[content]着色画（未上色原稿），它提供了一个基础的框架，让创作者可以在这些线条的基础上添加颜色。这种原稿通常由简单的线条组成，勾勒出物体或场景的轮廓，留给绘画者无限的想象空间去填充色彩和纹理。着色画可以是手绘的，也可以是数字格式的，它们允许艺术家或爱好者通过着色来完成作品，增加视觉深度和情感表达[heading3]艺术效果介绍[content]着色画的艺术效果主要体现在以下几个方面：1.色彩的丰富性：通过着色，黑白线条画可以获得丰富的色彩层次，使得画面生动起来。2.情感表达：不同的色彩可以传达不同的情感和氛围，增加作品的表现力。3.细节和纹理：着色可以突出画面中的细节和纹理，增强作品的质感和立体感。4.创意发挥：着色画提供了一个平台，让创作者可以自由发挥，创造出独一无二的艺术作品。[heading3]AI绘画的关键词结构思路[content]1.基础描述：首先定义画面的基本元素，如“a beautiful and cute princess”。2.风格指定：指定所需的艺术风格，例如“line art”或“flat illustration”。3.色彩要求：如果需要特定的色彩效果，可以指定“black and white color matching”。4.细节强调：强调线条的粗细变化，如“changes in line thickness”。[heading3]进阶玩法[content]1.用MJ的Retexture功能，写提示词或垫图功能给着色画上色；2.用即梦参考功能，写提示词或垫图功能给着色画上色；

主题（加下面的）+环境（背景，周围）+气氛（烈日下，雾蒙蒙，恐怖的，风暴席卷的）+灯光（顶光，雾气光，漫反射的，强对比的）+色彩（低饱和度，颜色鲜艳的，花里胡哨的，强反射的主色调，某种颜色是是accent color）+构图（黄金分割，三分法的，电影镜头，广角，鸟瞰图）+风格参考（超清细节的，照片级别的，写实的，抽象的，2D/3D，4k8k，数字雕刻，概念艺术，水墨，水彩，海报，某个软件，某个游戏，艺术家，艺术平台）[heading4]比如[content]去找自己的喜欢的艺术家风格，放到风格参考的关键词里面去找自己的喜欢的灯光风格，放到灯光的关键词里面去找自己的喜欢的颜色和调色板风格，放到色彩的关键词里