以下是关于创作剧本的 AI 相关信息：
创作的SOP步骤:构建创意用创意创作剧本大纲基于初始剧本规划角色规划镜头风格写详细剧本基于剧本创建分镜细化比较重要的分镜[heading2]从创意开始构建[content]基础构思需要您来提供,这是你故事的引子.然后让Bot给你提供更完善的创意.如果不喜欢这个创意,可以要求重写,或者补充更多的要求,再要求重写.确认一个还不错的创意后,开始进入SOP第二环节:用创意创作初始剧本.⚠️ PS:千万忍住,不要被它建议的问题带偏,跟着SOP走[heading2]创作初始剧本[content]用这个创意开始要求写初始剧本输出结果如下:依旧是不喜欢可以换,或者复制下来,手动改改,扔回去要求进行下一步规划角色.
[title]AI春晚采访问题1.制片人(Producer)-AJ:负责影片的制作管理，包括团队组建、日程安排、信息收集、资料整理、各处岗位工作缺失时及时补上等2.图像创意(Visual Creativity)-？？:负责用AI生成富有想象力的角色和场景等所有出现在视频中的画面，并为每个角色赋予人物小传3.视频制作(Video Production)-？？:将做好的角色场景等图像素材进行AI图生文的工作，需要擅长运营工具的笔刷等控制工具，更好的契合剧本4.编剧(Screenwriter)--？:负责撰写剧本，包括故事情节、角色串联、人物台词等。5.配音和配乐(Dubbing，Film Scoring)--？:这里涉及到背景音乐、音效、角色配音、声音克隆，用各种声音类AI工具捏出来。6.剪辑师(Editor)--？:负责把后期剪辑，包括镜头选择、节奏控制和音效配合。7.你的作品来源，创作思路，使用工具，创作团队，生成难度或技巧等等，都可以聊。答：对于我们本次AI春晚的节目创作，团队成员是通过社群临时召集而来的，参与者都是对AI充满热情并具备相应经验的朋友们。得益于“离谱社”账号之前积累的丰富素材，加上团队成员夜以继日的努力，使我们能够迅速完成作品的提交。整个项目从配乐、配音、脚本撰写到图像和视频制作，几乎全部工作得到了AI的强大支持和辅助完成。这不仅展示了团队的高效协作能力，也体现了AI技术在创意产业中的巨大潜力。//好奇：用了什么方法做到团队高效协作？AI的创造速度本来就加速，再加上每个分工职责中非常擅长的共创同学，每个人员分工明确，形成了一个最高效的SOP，可以快速产出。
[title]前Sora时代我最想做的AI短片——使用Pika、Pixverse、Runway、SVD四大AI视频工具除了使用GPT4/Claude/Kimi/智谱清言/文心一言等AI工具之外，更重要的是你想写一个什么故事，故事可以从哪里来。路径一：原创（直接经验）：你或你周围人的经历/你做过的梦/你想象的故事等等路径二：改编（间接经验）：经典IP/名著改编/新闻改编/二创等等剧本写作：老实说，编剧是一门看似门槛低但还是挺有成活门槛的手艺，所以三言两语要把如何写好剧本这件事情讲明白是很难的。而且剧作有一个悖论是，你看的所有剧作书，都是结果，从结果反推成因，这是一件很玄学的事情。就像一道数学公式，老师告诉你，公式就是这么写，你就往里套就行，简单的题目这么做是可以的，但放到稍微复杂的环境里，你就不会了。因为公式的结果是死板，套剧作理论和模版，写出来的故事也会很死板。当然不是说看书没用，而是不论写剧本、写作、还是写什么都好，第一步的开始，永远就是写。咔咔写和哐哐实践，再去看书，看完继续完善实践，再总结经验，循环往复，才可能会有所体悟。虽然我觉得剧作很复杂，但短片创作的好处，在于篇幅比较小，涉及到的情节设计和角色也相对简单，简单的东西建议可以从自己或者朋友的经历改编入手，有情感投射可能会比较好上手。或者是那些触动你的短篇故事，对短篇的故事进行改编也是比较好的练手方式。多跟别人讨论你的故事，也是一种很好的修改和进步方式，可以听听别人对你故事的感受，千万不要怕别人会窃取你的创意，老实讲，大部分你能想到的故事，可能都被拍过了，所以根本不用怕别人会剽窃你，商业合作除外，毕竟商业项目还是要签保密协议的。